以大地為藝術(shù)作品的載體，使大地藝術(shù)明顯區別于20世紀60年代以前的任何一種藝術(shù)形式。盡管從使用材料和三維造型的特點(diǎn)上來(lái)說(shuō)，大地藝術(shù)接近于巨大尺度的雕塑，但每一件作品都不是可以陳列的展品，而是和作品創(chuàng )作的大地環(huán)境密不可分。場(chǎng)地已不是可供展覽的場(chǎng)所，而是作品的主要內容。場(chǎng)地的特征通過(guò)作品得以淋漓盡致地體現，而作品的詮釋和內涵也不能脫離場(chǎng)地獨立存在。作品不但向觀(guān)者提供豐富的三維造型,而且還提供與場(chǎng)地特征有關(guān)的空間體驗。大地藝術(shù)的實(shí)踐者在短短的幾十年內急劇增加，實(shí)踐的范圍也不斷擴大。許多平民化的景觀(guān)設計師和城市雕塑師開(kāi)始運用大地藝術(shù)的基本精神和創(chuàng )作沖動(dòng)完成環(huán)境設計和公共雕塑作品。

　　現代景觀(guān)設計一直深受現代藝術(shù)思潮的影響，直到20世紀70年代后現代主義藝術(shù)思潮開(kāi)始在各個(gè)藝術(shù)領(lǐng)域流行。

　　作為后現代主義藝術(shù)的一個(gè)重要分支，大地藝術(shù)在20世紀80年代和20世紀90年代對現代景觀(guān)設計的影響尤為強烈。這個(gè)時(shí)代的設計師已經(jīng)不約而同地在他們的作品中反映了大地藝術(shù)表現手法的實(shí)踐應用。其中早期的先鋒人物是伊薩姆·努古奇。從20世紀60年代起，對雕塑一直情有獨鐘的努古齊開(kāi)始嘗試用大地藝術(shù)特有的雕塑處理手法，結合實(shí)際使用功能營(yíng)造景觀(guān)。他這個(gè)時(shí)期的代表作是位于IBM公司總部的未來(lái)公園。作品運用了土山、石頭、植物和水等自然材料形成規模龐大的雕塑公園。這個(gè)作品暗含了大地藝術(shù)三種有別于普通雕塑藝術(shù)的基本創(chuàng )作方法：第一，選擇大型的場(chǎng)地進(jìn)行創(chuàng )作，作品和場(chǎng)地合二為一，場(chǎng)地是表現作品的媒介；第二，直接運用自然材料進(jìn)行藝術(shù)表達；第三，藝術(shù)品的全部或部分和某種自然現象如潮汐、風(fēng)力、日出、日落等產(chǎn)生互動(dòng)關(guān)系，并且對這種互動(dòng)變化的過(guò)程進(jìn)行了藝術(shù)化處理。努古齊后期的作品，總是以石頭作為空間的靈魂骨架。耶魯大學(xué)的傳記圖書(shū)館下沉式廣場(chǎng)的設計就是一個(gè)典型的范例。金字塔形和輪形的石頭組成了一個(gè)空曠的廣場(chǎng)空間。石頭的造型隱喻地球的過(guò)去和今天，以及未來(lái)的發(fā)展趨勢。努古齊的作品因其極具象征性的啟發(fā)而在現代景觀(guān)領(lǐng)域獨領(lǐng)風(fēng)騷。

　　大地藝術(shù)對現代景觀(guān)設計的影響更多地表現在小型設計項目尤其是紀念碑的設計上。紀念碑的象征意義代替了傳統設計所關(guān)注的紀念碑的代表意義。1981年，華人設計師林茵的作品“美國越戰紀念碑”(VietnamVeteransMemorial)是這一類(lèi)型的代表作品，光滑如鏡的黑色花崗巖上刻著(zhù)越戰中為國殉難者的姓名，就像一面沉重的鏡子使生者和死者可以用沉默的對視來(lái)交流。

　　作為后現代主義藝術(shù)的發(fā)言人，哈格里夫在吸取前人的許多設計思想的同時(shí)又超越了他們，他的作品“白艾克什公園”是現代風(fēng)景園林大地藝術(shù)作品的典范之一。作為跨世紀的新一代景觀(guān)設計師，喬治·哈格里夫代表了新生代景觀(guān)設計師正逐漸登上屬于他們的舞臺。1998年哈格里夫設計事務(wù)所榮獲了風(fēng)景園林協(xié)會(huì )的9項設計大獎。在國際上，哈格里夫的設計作品遍及歐洲、澳洲和亞洲，悉尼奧運會(huì )奧運村規劃設計是其最近最有影響的作品之一。